<![CDATA[Parliamo di Fotografia]]> http://www.corsidenis.it/blog/ IT Wed, 01 Jul 2020 10:58:00 +0200 Incomedia WebSite X5 Pro <![CDATA[Fuoco Stacking]]> imblog
Il Focus Stacking è una tecnica fotografica digitale che prevede l'esecuzione di una serie di scatti della stessa inquadratura ognuno su un piano di messa a fuoco diverso in sequenza, allo scopo di ottenere un'immagine finale con una profondità di campo maggiore di quella ottenibile con le tecniche tradizionali.
Quando si fotografano dei soggetti a distanza ravvicinata, non sempre è facile mantenerli tutti a fuoco. Infatti, la distanza ravvicinata, il diaframma troppo aperto, la lunghezza focale, la dimensione del soggetto e la posizione della fotocamera, sono tutti elementi che possono influenzare la messa a fuoco

Cosa ci serve per realizzare il fuoco Stacking?
1) un cavaletto
2) una macchina fotografica "che si possa usare in manuale"
3) Telecomando o scatto ritardato
Quando si fa la composizione dell'immagine lasciate un pò di spazio in più lungo i bordi che poi verranno ritagliati.

Su questo minuscolo dente di leone dovevo decidere cosa mettere a fuoco, ho fatto vari tentativi ho mettevo a fuoco la goccia, ma lo stelo veniva sfuocato oppure mettevo a fuoco lo steso ma la goccia veniva sfuocata, e cosi ho deciso di utilizzare la tecnica del Focus Stacking...

per fare la foto finale ho utilizzato 15 scatti che poi ho fuso insieme con photoshop e cosi sono riuscito a mettere a fuoco tutto il fiore


per prima cosa caricate tutte le immagini su photoshop, a questo punto evidenziate tutti i livelli e si dovrà seguire il percorso Modifica > Allineamento automatico dei livelli.
Si aprirà una finestra che ci chiede di allineare le foto in diversi modi. Tendenzialmente l’opzione Automatica si adatta benissimo a tutte le tipologie di allineamento, Una volta allineate le foto per fare il focus stacking si dovranno evidenziare le foto da fondere per poi seguire il percorso Modifica > Fusione automatica dei livelli. Si aprirà una finestra dove sarà da spuntare la voce crea serie d’immagini, e, Toni e colori uniformi  per completare il tutto.
Alla fine del processo si otterrà la foto completamente a fuoco con delle maschere create da Photoshop (interamente modificabili a nostro piacere, se il risultato finale non dovesse piacerci).
]]> Wed, 01 Jul 2020 08:58:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?fuoco-stacking http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000007 <![CDATA[Andiamo a sbirciare il set fotografico]]> imblog
Come ho realizzato questo scatto?
Il bello della fotografia macro è  che non servono costose attrezzature, e nemmeno spazi enormi dove preparare il set.
Basta un tavolo e alcuni oggetti per comporre delle belle foto,
metteteci un pizzico di fantasia e il gioco è fatto.
Da questo semplice set .....



....Ho realizzato questa foto




vediamo un'altro esempio



Da questo semplice set ho ricavato questa foto


]]> Mon, 01 Jun 2020 16:35:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?andiamo-a-sbirciare-il-set-fotografico http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000005 <![CDATA[La luce]]> imblog l'inquadratura di questi scatti é identica ma come potete notare cambia complettamente l'immagine finale
La luce e il modo in cui sfruttarla sono dei fattori chiave nella creazione di una
fotografia di successo. L‘illuminazione determina non solo la luminosità e l’oscurità di una immagine, ma anche il tono e l’atmosfera della stessa
Fattori che determinano l’illuminazione
  • La Direzione
  • L’Origine
  • La Dimensione
  • La Durata o Quantità
  • La Qualità
  • L’Intensità
  • La Distanza
  • La Temperatura di colore
  • Il Numero di fonti luminose
ci sono due tipi di luce
  • LUCE DURA
  • LUCE MORBIDA (SOFFUSA)
La luce dura di solito è facile da individuare perché è quella che “da fastidio”: quella luce intensa tipica del mezzogiorno estivo di una giornata limpida per capirci. La luce dura crea delle ombre molto scure e definite degli oggetti. Di conseguenza crea anche dei forti contrasti tra le zone scure e le zone chiare della scena fotografata.
La luce morbida (o soffusa) è l’opposto. È la situazione luminosa tipica di una giornata nuvolosa, con il sole dietro le nuvole che non riesce ad illuminare in modo violento la scena e di conseguenza gli oggetti presentano delle ombre soffuse, spesso poco evidenti senza creare dei grandi contrasti tra le zone in ombra e quelle esposte direttamente alla luce. Si parla proprio per questo motivo di “luce soffusa” o “morbida”.
Se consideriamo la luce solare, è la presenza delle nuvole a differenziare una scena illuminata da luce dura rispetto ad una con luce morbida. Puoi eventualmente sfruttare dei pannelli opachi (detti anche diffusori) per rompere la durezza della luce se devi fotografare dei piccoli oggetti.

Sulla luce ci sono interi libri, sappiate solo che cambiando la direzione della luce la foto cambia complettamente.

ecco alcuni testi sul argomento
]]> Fri, 15 May 2020 17:12:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?la-luce http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000009 <![CDATA[Macchina fotografica e obiettivo]]> imblog
Attrezzature per Macrofotografia
Il grande dilemma che affligge chi si approccia per la prima volta a questo genere fotografico è sapere quale siano e come scegliere l’attrezzatura necessaria per la fotografia macro vediamo insieme cosa serve per farla:

  1. Una macchina fotografica
  2. Un obiettivo Macro
  3. Una o più fonti di luce
  4. Un treppiede
  5. Uno scatto remoto
  6. Luce torcia e specchi
  7. Un computer per elaborare gli scatti
  8. Fantasia

Non è una macchina fotografica o un accessorio costoso a determinare una bella fotografia ma sapere quello che si fa.

Io personalmente uso:

Nikon D 7100 o D 700
Ob sigma 105 f2.8
Treppiede della Manfrotto




]]> Fri, 01 May 2020 17:03:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?macchina-fotografica-e-obiettivo http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000006 <![CDATA[Come si realizza]]> imblog

Come è stata illuminata questa fotografia?
Come già accennato per fare questo tipo di fotografia non servono grossi spazi e nemmeno costosi sistemi di illuminazione, per questo scatto ho utilizzato la torcia del mio cellulare sotto la terrina piena d'acqua.
La stanza era al buio, l'unica fonte di luce la torcia del cellulare tempo di posa 1 S. diaframma F11.

]]> Sun, 26 Apr 2020 18:34:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?come-ho-fatto http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000008 <![CDATA[Fotografia]]> imblog In queto articolo vorrei parlarvi di come realizzo le fotografie macro che potete vedere nel mio sito www.corsidenis.it, che attrezzatura fotografica uso e che tipo di illuminazione.
Ci sono molti modi per fotografare e  non per forza si devono usare attrezzature costose
Fare foto macro, vuol dire avvicinarsi il più possibile al soggetto che vuoi fotografare e catturarne anche i più piccoli dettagli.
Generalmente facendo uso di un obiettivo macro.

  1. Dal momento che ti avvicini moltissimo al soggetto, la profondità di campo di cui potrai disporre sarà limitatissima. Anche se usi un diaframma f/8-f/16 non sarà facile da gestire.
  2. La regola base della fotografia macro è mettere perfettamente a fuoco il soggetto che si è scelto di immortalare, nella sua interezza. Nel caso l’impostazione della profondità di campo risultasse errata, si otterrebbe un disturbo nella nitidezza dello scatto. Pensa ad un insetto: il tuo obiettivo è quello di metterlo a fuoco perfettamente, in tutti i suoi dettagli, e di sfocare tutto quello che non fa parte di lui.

Ma da che cosa dipende la profondità di campo?
Cominciamo con i tre fattori principali a cui ho accennato prima. Essi sono:
  • L’apertura del diaframma
  • La lunghezza focale
  • La distanza del soggetto

Vediamoli uno per uno.

Profondità di campo e diaframma

Il controllo dell’apertura del diaframma, pur nella sua semplicità, è forse la risorsa creativa più importante che ha un fotografo.
Per quanto riguarda la profondità di campo, devi ricordare due cose

  • Più piccola è l’apertura del diaframma (e quindi, più alto è F), maggiore è la profondità di campo
  • Più grande è l’apertura del diaframma (e quindi, più basso è F), minore   è la profondità di campo.

Quindi, per esemplificare, se distanza e focale sono invariate, scattando a F/4 avrai una profondità minore che a F/8.
Molti fanno qualche pasticcio perché si confondono rispetto al numero “F”, non ricordando che quando esso aumenta significa che l’apertura del diaframma diminuisce.

Poiché dei tre sistemi di controllo della profondità di campo quello dell’apertura diaframma è il più utile e utilizzato, ti propongo di provarlo facendo un piccolo esercizio:
  • Prendi 3 oggetti
  • Prendi la tua macchina fotografica e vai all’aperto, di giorno, in una zona ben illuminata (così potrai scattare senza problemi a qualunque apertura di diaframma).
  • Posiziona gli oggetti in fila a circa 40 cm di distanza l’uno dall’altro.
  • Mettiti sulla stessa linea dei oggetti, a una distanza di un metro e mezzo dalla prima, e con la macchina fotografica alla stessa altezza.
  • Imposta la macchina fotografica in modalità “priorità diaframma” e poi metti a fuoco sul primo oggetto, alla massima apertura che ti consente la tua macchina fotografica (allontanati appena un po’ se non riesci a mettere a fuoco).
  • Ora rifallo, sempre mantenendo a fuoco il primo oggetto ma questa volta con la minima apertura possibile.
  • Noterai che nella prima foto è a fuoco solo il primo oggetto, mentre nella seconda lo saranno anche la seconda e forse un pezzo della terza, o anche tutte e tre, a seconda della fotocamera e dell’obiettivo che hai.


]]> Wed, 01 Apr 2020 16:45:00 GMT http://www.corsidenis.it/blog/?fotografia http://www.corsidenis.it/blog/rss/000000004